Quellen: www.scifi-movies.com/english/poster-0001652-0-most-dangerous-man-alive-1961.htm

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Das Remake von Munro (nach Allan Dwans letztem Film ,The Most Dangerous Man Alive’ von 1961) ist nun ein kleiner schwar­zer Film im Film, in dem die Leit­mo­ti­ve des Haupt­films schon Gestalt an­neh­men. Dazu paßt, daß ,The Survivors’ in „ame­ri­ka­ni­scher Nacht” ge­dreht ist – dies sicherlich auch in Er­in­ne­rung an Allan Dwan, der mit die­ser „Day-for-Night”-Technik aus­gie­big ex­pe­ri­men­tiert hat­te.

   Nach der ersten Ein­stel­lung, die einige Per­so­nen beim Durch­que­ren der „Sea of stones” am Rande ei­ner Dü­nen­land­schaft zeigt, ent­wi­ckelt sich in ei­ner Über­blen­dung aus kreis­för­mi­gen Licht­punk­ten rasch ein Strah­len­kranz, der sich um die Per­so­nen legt und dann, allein gezeigt, zu ei­ner Art Dornenkranz wird. Es sind ge­nau 12 Sterne, angeordnet wie das kranz­för­mi­ge Lo­go der Eu­ro­pä­i­schen Uni­on. Könnte dies nicht schon ein Kontrastbild zu dem hin­ter Cop­po­la ste­hen­den und die­sen selbst be­drän­gen­den ame­ri­ka­ni­schen Pro­du­zen­ten ORI­ON sein? Letzte­rer zeig­te ei­ne Zeit­lang das bekannte Stern­bild mit dem Gür­tel, acht Ster­ne, die sich zu ei­nem Kreis for­mier­ten und dann, im­mer ra­scher her­um­wir­belnd, von dem O von „Ori­on” ab­ge­löst wur­den. Das jet­zi­ge eu­ro­pä­i­sche Uni­ons­zei­chen wür­de dem­nach die prekäre „eu­ro­pä­i­sche Seh­wei­se” an­deu­ten, die Gor­don laut Den­nis an Mun­ro so schät­ze.

   Im Gegensatz zu jenem gewalttätigen Jäger der Antike (Orion) erscheint bei Wenders der Ster­nen­kranz als Pas­si­ons­zei­chen, fließen doch die­se 12 Ster­ne zu ei­ner Art Dornenkrone zu­sammen und stimmen so auf die marianische oder chri­sto­lo­gi­sche Sze­ne­rie um das zu tö­ten­de ei­ge­ne Kind ein. Es läßt sich ei­ne ri­tu­ell sorg­fäl­ti­ge Vor­be­rei­tung dieser Op­fer­tat er­ken­nen. Das Tö­tungs­ta­bu wird zu­nächst da­durch be­schwich­tigt, daß sich die Kla­ge­lau­te des kon­ta­mi­nier­ten Kin­des eher wie die ei­ner Kat­ze an­hö­ren und ihm die Mut­ter ein Schlaf- und Trost­lied singt. So­dann mil­dert auch die Pa­ral­lel­mon­ta­ge das Ge­sche­hen, in­dem wie­der­holt vom Va­ter Mark, der nach Über­prü­fung des Fall­outs mit ei­ner kreis­för­mig auf­leuch­ten­den Ap­pa­ra­tur (mit eben­falls 12 Licht­pünkt­chen) ein kleines Ske­lett in einem Au­to­wrack filmt, hin zu dem Kind ge­schnit­ten wird, dem die Mut­ter (Joan) so­eben die Ban­da­gen ab­wi­ckelt; und auch hin­über zu Anna, die vor ei­nem Hei­li­gen- oder Ma­ri­en­bild sich ver­geb­lich an der Be­kreu­zi­gungs­ge­ste ver­sucht. Das merk­wür­di­ge Be­ru­hi­gungs­lied der Mut­ter lau­­tet: „The sun will pour on the earth for­ever, daught­er sleep.|... The stars will walk in the sky for­ev­er ...” (03:20-05:06)

   Der Liedtext stammt nicht etwa aus Allan Dwans Vorlage, sondern, geringfügig abgewan­delt, aus der Ro­man­vor­la­ge für John Fords Film, aus Alan LeMays ,The Search­ers’! Als die bei­den nach einem ta­gel­an­gen Bliz­zard vom Schnee zugedeckt da­lie­gen und Mart dem Ko­ma na­he ist, bringt ihn der Komantschenhasser Amos (Eth­an) mit ei­nem To­des­lied der Ko­mant­schen wie­der zu sich:

„The sun will pour life on the earth forever ...
                (I rode my horse till it died.)
           The earth will send up new grass forever ...
               (I thrust with my lance while I bled.)
           The stars will walk in the sky forever ...
              (Leave my ponys’s bones on my grave.)”6